Como hacer un diseño grafico

fotopea

Esta serie de vídeos presenta las técnicas básicas de diseño de Photoshop. Aprenderá a trabajar con capas, a combinar imágenes, a utilizar máscaras de capa y a añadir gráficos, texto y efectos creativos. Utilizarás estas habilidades para combinar activos de diseño en un compuesto simple y único para su uso en la impresión o en línea. Diviértete con tus propias imágenes o con los archivos de ejemplo que se ofrecen en esta página.

Las capas son los bloques de construcción de cualquier diseño de Photoshop. Comienza a construir este diseño por capas creando una nueva capa para el material gráfico original y añadiendo una imagen a otra. A lo largo del proceso, se familiarizará con el panel de capas y aprenderá lo esencial para trabajar con ellas.

Las máscaras de capa son la forma más flexible de combinar imágenes. Una máscara de capa oculta parte de una capa para mostrar lo que hay en las capas inferiores. Utiliza las máscaras de capa en este diseño para reemplazar un cielo aburrido en una imagen con nubes dramáticas de otra y para mezclar gradualmente la obra de arte con el resto del diseño.

Guarda tu diseño en formato PSD para conservar sus capas y efectos para futuras ediciones. A continuación, guarda o exporta copias para distintos usos. Guarda una copia como PDF para compartirla, y utiliza las funciones de exportación de Photoshop para exportar todo o parte del diseño en formatos aptos para la web.

reglas de diseño gráfico: 365

ReplyUpvoteNo comparto la expresión “No necesitas softwares lujosos/caros para crear un diseño gráfico de aspecto profesional” porque un sitio web en línea no puede hacer el trabajo de un diseñador gráfico profesional, pero para alguien que no quiere gastar dinero en diseñadores gráficos es un gran tut.0trocatintas

on IntroducciónReplyUpvoteGimp, Krita, Inkscape, Karbon… ¡Todos gratuitos y de código abierto! ¡Con los complementos/plugins adecuados llegan a ser tan potentes como photoshop o illustrator! Y hay un montón de tutoriales en youtube que te enseñan a usarlos. El código abierto es el futuro.

consejos de diseño gráfico para principiantes

Los principios del diseño gráfico son como bloques de construcción. Cada uno de ellos se superpone a los demás hasta que te quedas con la base para crear algo increíble, ya sea que estés diseñando un logotipo, un sitio web o una ilustración personalizada. Si quieres conocer todos los fundamentos del diseño gráfico, has llegado al lugar adecuado porque vamos a cubrirlos todos.

Cuando se trata de diseño, se puede ser creativo, pero también hay que ser equilibrado. Piénsalo así: si estuvieras decorando tu salón, no intentarías apretar el sofá, la silla reclinable, la mesa de centro y las mesas auxiliares en un rincón diminuto, ¿verdad? No, repartirías las piezas por toda la habitación para crear equilibrio y alineación. Con el diseño gráfico ocurre exactamente lo mismo.

La jerarquía es la forma de presentar los elementos en tu diseño (ya sea un folleto, una página web o una tarjeta de visita). Esto dirige a los espectadores hacia donde deben centrar su atención. Como regla general, cuanto más grande sea el elemento de diseño, más llamará la atención.

diseño gráfico para principiantes

Los diseñadores gráficos suelen necesitar una licenciatura en diseño gráfico o un campo relacionado. Los candidatos a puestos de diseño gráfico deben tener un portafolio que demuestre su creatividad y originalidad.

Los diseñadores gráficos crean conceptos visuales, utilizando programas informáticos o a mano, para comunicar ideas que inspiren, informen y cautiven a los consumidores. Desarrollan el diseño general y la producción de aplicaciones como anuncios, folletos, revistas e informes.

Los diseñadores gráficos, también denominados artistas gráficos o diseñadores de comunicación, combinan el arte y la tecnología para comunicar ideas a través de imágenes y la maquetación de sitios web y páginas impresas. Pueden utilizar diversos elementos de diseño para conseguir efectos artísticos o decorativos.

Los diseñadores gráficos trabajan tanto con texto como con imágenes. A menudo seleccionan el tipo, la fuente, el tamaño, el color y la longitud de las líneas de los titulares, los títulos y el texto. Los diseñadores gráficos también deciden cómo van a ir juntos las imágenes y el texto en la impresión o en una página web, incluido el espacio que tendrá cada uno. Al utilizar texto en los diseños, los diseñadores gráficos colaboran con los escritores, que eligen las palabras y deciden si éstas se colocan en párrafos, listas o tablas. Mediante el uso de imágenes, texto y color, los diseñadores gráficos pueden transformar los datos en gráficos y diagramas visuales para hacer más accesibles las ideas complejas.